ミンコフスキのビゼー「カルメン」「アルルの女」組曲
昨日VIPに「春風どれみ お誕生日会会場」というスレッドが立っていて気付きました。
そう、7月30日は我らがおジャ魔女の誕生日だったのです。
どれみ、心の底からおめでとう!!ヽ(´ー`)ﾉ
キミが世界一幸せな美少女になれるよう祈って‥。はっぴばーすでー、どれみー♪
(ここから本題)
みなさん、ビゼーの「カルメン」「アルルの女」組曲の古楽器演奏のCDが存在してるってご存知でした?
naiveに移籍したばかりのミンコフスキが今年リリースしています。
それじゃ「アルル」古楽器演奏のレビュー、いっくよー!ファイヤー!!
ビゼー組曲「カルメン」「アルルの女」/マルク・ミンコフスキ/ルーヴル宮音楽隊
naive V5130
古楽器による録音としては絶対世界初のこの一枚、「カルメン」「アルルの女」といえば
中学生時代モダン楽器で聴き込んでいたもので、私にとって馴染み深いレパートリーだったわけですが、
カラヤンとかのマッスィブな響きしか知らなかった私的に、このミンコフスキの演奏は衝撃的なものでしたよ(；ﾟдﾟ)
ロマン派時代の管絃楽曲がオーセンティックな演奏により分厚い化粧を落として、
かつて聴いたことのないような新たな姿で提示されている、という意味において、
もはやブリュッヘンの「イタリア」や「真夏の夜の夢」に近いものがありますかね?(最高のほめ言葉)
ミンコフスキはこのプロジェクトに取り組むに当たって、楽譜のエディションとかを徹底的に調べ上げ、
楽器の復元などにも並々ならぬ努力を払ったようです。
とにかくお聴きくださいよ、「カルメン」前奏曲からこのみなぎる躍動感ッ!!
普通はブラスの勢いばかりが先行してしまうのですが、全体のバランスがよく、
10.8.6.6.3のガット弦による弦五部は繊細な響きですねっ。
アクセントの効き方はまさに古楽器演奏、本質的にはヴィヴァルディとかの演奏とも変わりません。
この類まれなるバランス感覚が最もよく発揮されているのが、「カルメン」の第3曲と、「アルルの女」の名高いメヌエット。
エラールのハープと木製フルートが美しいデュオを奏でた後、それに次々と楽器が加わっていく様はもはや夢のよう。
私は聴いてて涙が出てしまいましたね(´;ω;`)
ストリングスのアンサンブルではベースを中心として内声部の動きも手に取るようにくっきりしており、
伴奏音形でも各パートの輪郭が際立っていますし。何より木管の奏者一人一人が非常に上手です(*ﾟーﾟ)
木の香りがほのかにするフルート、柔らかいオーボエやクラリ、玄妙な音色の19世紀サックス、
どれをとっても身悶えしてしまうような美しさ。
メンバー表を見ると知ってる人が一人もいないんですが、
前回の「オッフェンバッハ・ロマンティーク」の時とは全然違う充実ぶりですねっ。
ブックレットは120ページにも及ぶハードカバー書籍仕様のフルカラー製本で芸術品のできばえ。
使用されている古楽器の垂涎ものの美しい写真も掲載されています。
80年代のアーノンクールやブリュッヘンがもたらした驚きを再体験されたい方は、今すぐCD屋さんへ走りましょうッ!!
メシ食ってる場合じゃねえっ!大推薦!!(｀･ω･´)
追伸：なお今になって聴くと、ビゼーの作曲の天才ぶりに改めてほれ込んでしまいます(≧∀≦)
なんともいえない和声や、繰り返しモチーフの効果的な使用、息を飲むようなポリフォニーなど、
まさに天才にしか書き得ない音楽ですねっ。メロディの美しさは生まれ持った才能なのでしょう。
組曲バージョンには「ハバネラ」は入ってなかったんでしたっけ?管弦楽編曲版をどこかで聴いた覚えがあるんですが‥(´･ω･`)
そう、7月30日は我らがおジャ魔女の誕生日だったのです。
どれみ、心の底からおめでとう!!ヽ(´ー`)ﾉ
キミが世界一幸せな美少女になれるよう祈って‥。はっぴばーすでー、どれみー♪
(ここから本題)
みなさん、ビゼーの「カルメン」「アルルの女」組曲の古楽器演奏のCDが存在してるってご存知でした?
naiveに移籍したばかりのミンコフスキが今年リリースしています。
それじゃ「アルル」古楽器演奏のレビュー、いっくよー!ファイヤー!!
ビゼー組曲「カルメン」「アルルの女」/マルク・ミンコフスキ/ルーヴル宮音楽隊
naive V5130
古楽器による録音としては絶対世界初のこの一枚、「カルメン」「アルルの女」といえば
中学生時代モダン楽器で聴き込んでいたもので、私にとって馴染み深いレパートリーだったわけですが、
カラヤンとかのマッスィブな響きしか知らなかった私的に、このミンコフスキの演奏は衝撃的なものでしたよ(；ﾟдﾟ)
ロマン派時代の管絃楽曲がオーセンティックな演奏により分厚い化粧を落として、
かつて聴いたことのないような新たな姿で提示されている、という意味において、
もはやブリュッヘンの「イタリア」や「真夏の夜の夢」に近いものがありますかね?(最高のほめ言葉)
ミンコフスキはこのプロジェクトに取り組むに当たって、楽譜のエディションとかを徹底的に調べ上げ、
楽器の復元などにも並々ならぬ努力を払ったようです。
とにかくお聴きくださいよ、「カルメン」前奏曲からこのみなぎる躍動感ッ!!
普通はブラスの勢いばかりが先行してしまうのですが、全体のバランスがよく、
10.8.6.6.3のガット弦による弦五部は繊細な響きですねっ。
アクセントの効き方はまさに古楽器演奏、本質的にはヴィヴァルディとかの演奏とも変わりません。
この類まれなるバランス感覚が最もよく発揮されているのが、「カルメン」の第3曲と、「アルルの女」の名高いメヌエット。
エラールのハープと木製フルートが美しいデュオを奏でた後、それに次々と楽器が加わっていく様はもはや夢のよう。
私は聴いてて涙が出てしまいましたね(´;ω;`)
ストリングスのアンサンブルではベースを中心として内声部の動きも手に取るようにくっきりしており、
伴奏音形でも各パートの輪郭が際立っていますし。何より木管の奏者一人一人が非常に上手です(*ﾟーﾟ)
木の香りがほのかにするフルート、柔らかいオーボエやクラリ、玄妙な音色の19世紀サックス、
どれをとっても身悶えしてしまうような美しさ。
メンバー表を見ると知ってる人が一人もいないんですが、
前回の「オッフェンバッハ・ロマンティーク」の時とは全然違う充実ぶりですねっ。
ブックレットは120ページにも及ぶハードカバー書籍仕様のフルカラー製本で芸術品のできばえ。
使用されている古楽器の垂涎ものの美しい写真も掲載されています。
80年代のアーノンクールやブリュッヘンがもたらした驚きを再体験されたい方は、今すぐCD屋さんへ走りましょうッ!!
メシ食ってる場合じゃねえっ!大推薦!!(｀･ω･´)
追伸：なお今になって聴くと、ビゼーの作曲の天才ぶりに改めてほれ込んでしまいます(≧∀≦)
なんともいえない和声や、繰り返しモチーフの効果的な使用、息を飲むようなポリフォニーなど、
まさに天才にしか書き得ない音楽ですねっ。メロディの美しさは生まれ持った才能なのでしょう。
組曲バージョンには「ハバネラ」は入ってなかったんでしたっけ?管弦楽編曲版をどこかで聴いた覚えがあるんですが‥(´･ω･`)
スピノージのヴィヴァルディ複数楽器のための協奏曲集
夢を見ました。(ガンダムXみたいな始まり方)
サッカーをしている夢です。私の目の前に、ゴール前でチャンスボールが転がってきたため、
右足で思いっきりシュートしました。‥夢の中で。
リアルでは寝ぼけてふとんの横にあったプラBOXを思っきしけっとばしてました。
あまりに痛みに、今右足の指にバンソーコしてます。
‥そんな日曜日。リア充の皆さんはステキな週末を過ごされましたか?（ ・∀・）
ヴィヴァルディ複数楽器のための協奏曲集Vol.1/ジャン＝クリストフ・スピノージ/アンサンブル・マテウス
PIERRE VERANY PV796023
今日ご紹介するのは、フランスの団体によるヴィヴァルディの豪華な協奏曲集。
スピノージとアンサンブル・マテウスは日本では知名度がそれほど高くないようですが、最近極端なほどアグレッシブで
危険なヴィヴァルディのオペラ演奏などを手がけて、賛否両論を呼んでいる、まぁ知ってる人は知ってるという団体でしょうか。
レコ芸では彼らの演奏について、『ヴィヴァルディ演奏も来るところまで来てしまった。よくない意味で』と
評されていたのがすごく印象的でした（´∀｀;）
このCDは、今から10年以上前に彼らがピエール・ヴェラニーで録音したもの、Vol.2も出ており私も持っているんですが、
実は忙しくてまだ聴いてないのですww
私は前からこのVol.1がけっこう好きで、相互リンクしていただいているHokurajinさんがレビューしておられるのを見て(←リンクあり)、
久しぶりに聴いてみました。イェーイ、Hokurajinさん見てるゥー!?(^^)v
この頃の彼らは、マテウス・サウンドという感じの、みなぎりまくるはちきれんばかりのバイタリティを表現していながらも、
ある種下品で好みの分かれる解釈は控えめで、最近のイタリア古楽が好きな方なら違和感なく楽しめるんじゃないでしょうか。
フランス古楽もこういうことやるんだ、というのは初め私にとってけっこう衝撃的でした(；ﾟдﾟ)
なお前提としてですが、この演奏の主役はシャリュモーとクラリを担当する名手、ジル・トーメです。
(彼は少し前に、モーツァルトのバセットクラリ協奏曲を、バセットホルンで演奏したりして、局地的な話題をさらいました)
しょっぱなのハ長調RV.558の第一楽章から彼ららしいまさにはちきれんばかりのガチムチな演奏、「かんぽんかんぽん」って
テオルボ(恐らく)がなんだか変な音を挙げてる辺りに早速笑ってしまいますね(≧∀≦)
スピノージの「トロンバ・マリナ風」ヴァイオリンの力強い表現がなかなかかっこいいですし、
超濃厚なテオルボ3本(多分)によるコンティヌオには、モンテヴェルディのオペラでも始まったかと錯覚させられてしまいますし、
その上トーメのシャリュモーがコンティヌオの役割なのに、びっくりするほど存在感があるという。
第2楽章ではメロディ一音一音でマンドリンがギターアンサンブルみたいにトレモロを始めるのにﾋﾞｸｰﾘ（；ﾟ Дﾟ）
第3楽章の元気いっぱい、なんだか悩みとかなさそうな勢いには聴いていて朗らかになりますよ。ピピットプーリット朗らかにー!
続く変ロ長調の「葬送協奏曲」RV.579が、私の大のお気に入りだということは、以前申し上げたことがありました。
前ご紹介しましたサヴァールの演奏(←リンクあり)と比較して、ちょっと芯が弱いところがありますが、
この演奏の面白いところといえば、ヴィオール・アリングレーゼをバリトンだと解釈しているところですね。
ガンバとチェロのあいのこのような、めったに聴けない珍しい楽器が3本揃ってのアンサンブルは、
古楽マニアとして実に聴き応えがあります（ ´∀｀）
残念なのは、私の大好きな最後のフーガが、輪郭のぼやけた感じになってしまっていることでしょうか。
じっくりしたテンポは心地よいんですが(´･ω･`)
正直申し上げますと、私的にはこのCDこの辺からちょっと食傷気味になってきます。
残る収録曲4曲はいずれもハ長調、1曲目もハ長調でしたから個性があまり浮き上がらず、
けっこう似たようなことを繰り返している曲調もあいまって、それぞれの魅力が埋没してしまっているところがあるのですよ。
そんな中でも興味深いのは、初期クラリネットのためのレパートリーとして名高い、
オーボエ2本とクラリ2本のための協奏曲RV.560とRV.559、トーメとカスティヨンの吹くバロック時代のクラリネットの、
特に高音のファンファーレ風のパッセージが、もろナチュラルトランペットかと錯覚させられてしまうトーンカラーなんですよ（；`・ω・）
それでいて低いいわゆる「シャリュモーレンジ」は本当にシャリュモーっぽいですし、
その音の魔術師っぷりには度肝を抜かれること請け合いです。
スピノージの若いアンサンブルは、全体として脇の甘いところも多々見受けられるのですが、
このはつらつとした愉悦いっぱいのサウンドは、21世紀古楽の幕開けを感じさせるのに十分でしょう。
最近ではこの2枚はディスクユニオンとかでけっこう安く見かけるので、
フランス古楽の新しい波に触れたい方に、ぜひともｵﾇﾇﾒなのです。
追伸
もしかしたら、今後ちょっと更新頻度が下がるか、記事の分量が短くなる可能性があります。
ヘタレでｻｰｾﾝww
サッカーをしている夢です。私の目の前に、ゴール前でチャンスボールが転がってきたため、
右足で思いっきりシュートしました。‥夢の中で。
リアルでは寝ぼけてふとんの横にあったプラBOXを思っきしけっとばしてました。
あまりに痛みに、今右足の指にバンソーコしてます。
‥そんな日曜日。リア充の皆さんはステキな週末を過ごされましたか?（ ・∀・）
ヴィヴァルディ複数楽器のための協奏曲集Vol.1/ジャン＝クリストフ・スピノージ/アンサンブル・マテウス
PIERRE VERANY PV796023
今日ご紹介するのは、フランスの団体によるヴィヴァルディの豪華な協奏曲集。
スピノージとアンサンブル・マテウスは日本では知名度がそれほど高くないようですが、最近極端なほどアグレッシブで
危険なヴィヴァルディのオペラ演奏などを手がけて、賛否両論を呼んでいる、まぁ知ってる人は知ってるという団体でしょうか。
レコ芸では彼らの演奏について、『ヴィヴァルディ演奏も来るところまで来てしまった。よくない意味で』と
評されていたのがすごく印象的でした（´∀｀;）
このCDは、今から10年以上前に彼らがピエール・ヴェラニーで録音したもの、Vol.2も出ており私も持っているんですが、
実は忙しくてまだ聴いてないのですww
私は前からこのVol.1がけっこう好きで、相互リンクしていただいているHokurajinさんがレビューしておられるのを見て(←リンクあり)、
久しぶりに聴いてみました。イェーイ、Hokurajinさん見てるゥー!?(^^)v
この頃の彼らは、マテウス・サウンドという感じの、みなぎりまくるはちきれんばかりのバイタリティを表現していながらも、
ある種下品で好みの分かれる解釈は控えめで、最近のイタリア古楽が好きな方なら違和感なく楽しめるんじゃないでしょうか。
フランス古楽もこういうことやるんだ、というのは初め私にとってけっこう衝撃的でした(；ﾟдﾟ)
なお前提としてですが、この演奏の主役はシャリュモーとクラリを担当する名手、ジル・トーメです。
(彼は少し前に、モーツァルトのバセットクラリ協奏曲を、バセットホルンで演奏したりして、局地的な話題をさらいました)
しょっぱなのハ長調RV.558の第一楽章から彼ららしいまさにはちきれんばかりのガチムチな演奏、「かんぽんかんぽん」って
テオルボ(恐らく)がなんだか変な音を挙げてる辺りに早速笑ってしまいますね(≧∀≦)
スピノージの「トロンバ・マリナ風」ヴァイオリンの力強い表現がなかなかかっこいいですし、
超濃厚なテオルボ3本(多分)によるコンティヌオには、モンテヴェルディのオペラでも始まったかと錯覚させられてしまいますし、
その上トーメのシャリュモーがコンティヌオの役割なのに、びっくりするほど存在感があるという。
第2楽章ではメロディ一音一音でマンドリンがギターアンサンブルみたいにトレモロを始めるのにﾋﾞｸｰﾘ（；ﾟ Дﾟ）
第3楽章の元気いっぱい、なんだか悩みとかなさそうな勢いには聴いていて朗らかになりますよ。ピピットプーリット朗らかにー!
続く変ロ長調の「葬送協奏曲」RV.579が、私の大のお気に入りだということは、以前申し上げたことがありました。
前ご紹介しましたサヴァールの演奏(←リンクあり)と比較して、ちょっと芯が弱いところがありますが、
この演奏の面白いところといえば、ヴィオール・アリングレーゼをバリトンだと解釈しているところですね。
ガンバとチェロのあいのこのような、めったに聴けない珍しい楽器が3本揃ってのアンサンブルは、
古楽マニアとして実に聴き応えがあります（ ´∀｀）
残念なのは、私の大好きな最後のフーガが、輪郭のぼやけた感じになってしまっていることでしょうか。
じっくりしたテンポは心地よいんですが(´･ω･`)
正直申し上げますと、私的にはこのCDこの辺からちょっと食傷気味になってきます。
残る収録曲4曲はいずれもハ長調、1曲目もハ長調でしたから個性があまり浮き上がらず、
けっこう似たようなことを繰り返している曲調もあいまって、それぞれの魅力が埋没してしまっているところがあるのですよ。
そんな中でも興味深いのは、初期クラリネットのためのレパートリーとして名高い、
オーボエ2本とクラリ2本のための協奏曲RV.560とRV.559、トーメとカスティヨンの吹くバロック時代のクラリネットの、
特に高音のファンファーレ風のパッセージが、もろナチュラルトランペットかと錯覚させられてしまうトーンカラーなんですよ（；`・ω・）
それでいて低いいわゆる「シャリュモーレンジ」は本当にシャリュモーっぽいですし、
その音の魔術師っぷりには度肝を抜かれること請け合いです。
スピノージの若いアンサンブルは、全体として脇の甘いところも多々見受けられるのですが、
このはつらつとした愉悦いっぱいのサウンドは、21世紀古楽の幕開けを感じさせるのに十分でしょう。
最近ではこの2枚はディスクユニオンとかでけっこう安く見かけるので、
フランス古楽の新しい波に触れたい方に、ぜひともｵﾇﾇﾒなのです。
追伸
もしかしたら、今後ちょっと更新頻度が下がるか、記事の分量が短くなる可能性があります。
ヘタレでｻｰｾﾝww
ミンコフスキのヘンデル合奏協奏曲集作品3
東京駅まん前の丸ビルというところで働き始めました。
すごく立派な建物なんですが、一つだけすげぇ気になることが‥。
エレベーターの「閉まる」ボタンが、(＞＜)というものなんですが、
どう見ても「わかんないんです」です、本当にありがとうございました。ちんぽっぽ!
すぐ近くに皇居外苑とかあって、散歩するとなかなか気持ちいいですね。
カルガモ親子はどこにいるんでしょうか?
ヘンデル合奏協奏曲作品3/マルク・ミンコフスキ/ルーヴル宮音楽隊
ERATO 4509-94354-2
以前モーツァルトの交響曲集の素晴らしいディスクを取り上げた(←リンクあり)ミンコフスキですが、
私が今まで聴いた中で一番感動した彼の仕事がこれです。
リチェルカールからERATOに行き、ARCHIVに引っこ抜かれる前の時期の、92年の録音。
最近のルーヴル宮音楽隊は、メンバー表見ても知ってる人がほぼいません状態ですが、
この頃はまだ私の大好きなアリス・ピエロットやセルゲ・サイタや今村泰典さん辺りがいますよっ（ ・∀・）
一方のヘンデルの音楽についてですが、彼の合奏協奏曲のセットは作品3と作品6と2種類あり、
作品6の方がより評価が高いようですが、正直私はあまり好きでもないんですよ。
優れた音楽であることはよく分かるんですが、編成がストリングスだけなんてさびしいので。
12曲あってストリングスしか出てこない(しかも華やかとは言いがたい合奏協奏曲)なんて、
メンデルスゾーンの弦楽の交響曲集と同じく、ちょっと進んで聴く気が起こらなくないですか?
一方の作品3にはバスーン、オーボエ、トラヴェルソ、リコーダー、オルガンと多彩なソロ楽器が登場し、
曲調も豊かで同じく6曲のブランデンブルグ協奏曲集に近いと思います。
古楽器による評価の高い演奏はいろいろあるようですが(この間のグラモフォンアウォードを、
エガー指揮のAAMがこのセットを取り上げて授賞しています。時間がなくてまだ聴いてないですけど（´∀｀;）)、
私が知っている限りではこのミンコフスキの演奏が圧倒的な輝きを放っています。
6曲が6曲とも、驚くほど高い集中力と緊迫感の下に、鋭利な切れ味で演奏されている姿を、
ぜひ皆さんも体験してみてくださいッ!
ベルリン古楽アカデミーがこの曲集をやると、ちょっと似たような感じになるんじゃないでしょうか?
全体的にテンポがめちゃくちゃ速く、緩叙楽章も常識で言えばアンダンテよりも快速で、
急速楽章は「よくこんなことが出来るなあ」というレベルのすさまじいスピードなのですよ。
それでいて緩叙楽章にはおおらかな歌心があふれており、急速楽章は限界ぎりぎりのビート感と
鋭いアタックと完璧なアンサンブルを見せて、もう脱帽です。
ソリストたちの腕も優れており、多彩な古楽管楽器の音色をたっぷり楽しめますよ。
3番のソロを取るサイタが、リコーダーとトラヴェルソをとっかえひっかえ使用しているのも興味深いですし。
(普通はトラヴェルソだけで演奏されます。)
ピエロットのヴァイオリンのアインガングや、
ズィルベラッチ(?読み方不明)のオルガンの即興的装飾にもため息ですな（ ´∀｀）=3
そして筆者JMP的にポイントなのが生き生きとした生命力を持ったコンティヌオ、これほど魅力的に聴こえるのも、
やはり今村さんのテオルボのリアライゼーションの巧みさあってのことです。
ヘンデリアンの皆さんなら、これは買いでしょ常考!
しかも確かこのディスク、コープマンの「水上の音楽」と一緒になって、
ワーナーの「Ultima」シリーズでアフォみたいな値段で買えたはずです。
ぜひともお試しください、損はしませんよッ!(｀･ω･´)
すごく立派な建物なんですが、一つだけすげぇ気になることが‥。
エレベーターの「閉まる」ボタンが、(＞＜)というものなんですが、
どう見ても「わかんないんです」です、本当にありがとうございました。ちんぽっぽ!
すぐ近くに皇居外苑とかあって、散歩するとなかなか気持ちいいですね。
カルガモ親子はどこにいるんでしょうか?
ヘンデル合奏協奏曲作品3/マルク・ミンコフスキ/ルーヴル宮音楽隊
ERATO 4509-94354-2
以前モーツァルトの交響曲集の素晴らしいディスクを取り上げた(←リンクあり)ミンコフスキですが、
私が今まで聴いた中で一番感動した彼の仕事がこれです。
リチェルカールからERATOに行き、ARCHIVに引っこ抜かれる前の時期の、92年の録音。
最近のルーヴル宮音楽隊は、メンバー表見ても知ってる人がほぼいません状態ですが、
この頃はまだ私の大好きなアリス・ピエロットやセルゲ・サイタや今村泰典さん辺りがいますよっ（ ・∀・）
一方のヘンデルの音楽についてですが、彼の合奏協奏曲のセットは作品3と作品6と2種類あり、
作品6の方がより評価が高いようですが、正直私はあまり好きでもないんですよ。
優れた音楽であることはよく分かるんですが、編成がストリングスだけなんてさびしいので。
12曲あってストリングスしか出てこない(しかも華やかとは言いがたい合奏協奏曲)なんて、
メンデルスゾーンの弦楽の交響曲集と同じく、ちょっと進んで聴く気が起こらなくないですか?
一方の作品3にはバスーン、オーボエ、トラヴェルソ、リコーダー、オルガンと多彩なソロ楽器が登場し、
曲調も豊かで同じく6曲のブランデンブルグ協奏曲集に近いと思います。
古楽器による評価の高い演奏はいろいろあるようですが(この間のグラモフォンアウォードを、
エガー指揮のAAMがこのセットを取り上げて授賞しています。時間がなくてまだ聴いてないですけど（´∀｀;）)、
私が知っている限りではこのミンコフスキの演奏が圧倒的な輝きを放っています。
6曲が6曲とも、驚くほど高い集中力と緊迫感の下に、鋭利な切れ味で演奏されている姿を、
ぜひ皆さんも体験してみてくださいッ!
ベルリン古楽アカデミーがこの曲集をやると、ちょっと似たような感じになるんじゃないでしょうか?
全体的にテンポがめちゃくちゃ速く、緩叙楽章も常識で言えばアンダンテよりも快速で、
急速楽章は「よくこんなことが出来るなあ」というレベルのすさまじいスピードなのですよ。
それでいて緩叙楽章にはおおらかな歌心があふれており、急速楽章は限界ぎりぎりのビート感と
鋭いアタックと完璧なアンサンブルを見せて、もう脱帽です。
ソリストたちの腕も優れており、多彩な古楽管楽器の音色をたっぷり楽しめますよ。
3番のソロを取るサイタが、リコーダーとトラヴェルソをとっかえひっかえ使用しているのも興味深いですし。
(普通はトラヴェルソだけで演奏されます。)
ピエロットのヴァイオリンのアインガングや、
ズィルベラッチ(?読み方不明)のオルガンの即興的装飾にもため息ですな（ ´∀｀）=3
そして筆者JMP的にポイントなのが生き生きとした生命力を持ったコンティヌオ、これほど魅力的に聴こえるのも、
やはり今村さんのテオルボのリアライゼーションの巧みさあってのことです。
ヘンデリアンの皆さんなら、これは買いでしょ常考!
しかも確かこのディスク、コープマンの「水上の音楽」と一緒になって、
ワーナーの「Ultima」シリーズでアフォみたいな値段で買えたはずです。
ぜひともお試しください、損はしませんよッ!(｀･ω･´)
ニケのボワモルティエ「フランスのセレナード」とヴィスのブリュメル・ミサ「見よ大地が揺れ動き」
ボワモルティエ「フランスのセレナード」/エルヴェ・ニケ/コンセール・スピリチュエル
バスーンソロ：ローラン・ル・シェナドゥ(?)
NAXOS 8.554456
ブリュメル/12声のミサ「見よ、大地の揺れ動きを」/ドミニク・ヴィス/アンサンブル・クレマン・ジャヌカン/
トゥールーズ・サックバンド合奏団
harmonia mundi HMC901738
こないだに続き、今回も愉悦の魔法使い・ボワモルティエのCDをご紹介します。
演奏しているのは、ご存知エルヴェ・ニケとコンセール・スピリチュエル。
もともと、ボワモルティエって彼らがNAXOSで系統的に紹介されるようになってから、
少しずつファンが広がったところありますよね。
そう、ボワモルティエ・ルネッサンスに一番大きな功績を果たしたのはニケなのです。
その後ニケはglossaに移籍した後も、ボワモルティエのディスクを何点かリリースしました。
かくいう私だって、ボワモルティエの圧倒的な魅力を知ったのはニケのおかげ、
以前コンセール・スピリチュエルの演奏する5本のトラヴェルソのための協奏曲集をご紹介していますが、
今回は名盤「フランスのセレナード」を取り上げてみるんだぜ!(｀･ω･´)
このディスクでも、フランスのテレマンことボワモルティエのあふれでてはちきれんばかりの、
爆発的愉悦が隅から隅まで詰まっています。
「ダフニスとクロエ」のシャコンヌの、実にダンスのビートが効いていること、
すごく活発なコンティヌオにも心の底から幸せを感じます。
それにしてもラモーとかを聴いても思うことですが、シャコンヌってフランスバロックの華ですよねー。
次の「旋律の断章(?)」というサスペンス系少女マンガのような表題がついている管弦楽組曲は、
聴いてみるとこれっぽちもサスペンスじゃありません、ボワモルティエお得意の各種管楽器たちやミュゼットに
ヴィエールが出てきて大活躍する、カラフルさこの上ない鮮やかな音世界なのです(≧∀≦)
このクラシック音楽とは思えない、もはやフォーク音楽かなんかかと思ってしまうような音のパレットいかがですこれ!?
ミュゼットはラモーとかでも欠かせない楽器ですが、ヴィエールをこんなに効果的に使用した作曲家って絶対
ボワモルティエくらいでしょう、この限界ぎりぎりのきしむような独特のトーンカラー、モダン楽器派のリスナーからすると
「下品だ」となるのかもしれませんが、中世のヘンテコリンな音がする数々の楽器も大喜びで聴く古楽ファンたちからすると、
こんなの朝飯前ですよねっ。下品でナンボの商売だ、おしりかじり虫ー♪
SO☆SI☆TEッ!!このディスクのハイライトは次のバスーン協奏曲ニ長調だッ!!
実はこの6分ほどの短いけれども無上の喜びがたんまり詰まっているレパートリー、ボワモルティエは「低音楽器のための
協奏曲」というめちゃくちゃアバウトな楽器指定をしているらしく、私が今まで聴いた中でも、バスーンで演奏している例(これ)、
ガンバで演奏している例(フォーコ・エ・チェネーレ)、そしてチェロで演奏している例(MAK)と3通り存在しています（´∀｀;）
ま、別にいいじゃん。テレマンだってこういう書き方してたよね?
この曲、ボワモルティエでは比較的有名な作品だと思うんですが、聴いていただければその魅力は一目瞭然。
はつらつとした楽しいメロディ、しっかりしたドラマ構成、見事なポリフォニーと、
たったの6分間の間にバロック時代の協奏曲の楽しみすべてがつぎ込まれているんですもん。
ソロを取っているシェナドゥ(?)は、速いパッセージのかなりのロングランでも鮮やかな吹きこなしを見せますし、
しかもヴァイオリン1のコーエン＝アケニヌが第2楽章なんかでたまらない即興的装飾を披露してくれたりもします。
なによりここでの影の主役は、絶対私的にはマッスィモ・モスカルドのテオルボッ!!(*ﾟーﾟ)
なんという鋭いかき鳴らし、豊かなリアライゼーション、特に第1楽章でのシークエンス音形での巧みな処理が光りますねっ。
その次はディスクのタイトルにもなっている「フランスのセレナード」、これは実質ホ短調の管弦楽組曲です。
雰囲気としては、テレマンのターフェルムジークに含まれている2本のトラヴェルソのための管弦楽組曲ホ短調に近いですね。
この曲では、途中でコーエン＝アケニヌが命がけの大活躍を見せてくれるところがあり、買って初めて聴いたころの私は
そこばかり10回くらい繰り返して聴いたものでしたww
なんですかこのヤヴァすぎる妙ちくりんなトリルは?
続いてまたもや大注目、なんと「ザンポーニャのための協奏曲ハ長調」だぜッ!!
‥って、「ザンポーニャって何よ?」と思われるでしょうが、なんとイタリア式バグパイプのことです。
バロック時代にバグパイプのための協奏曲があったの?これ初めて聴いた時、私こんなツラになりました→( ﾟдﾟ)
しかしこんなキワモノでもおいしく親しみやすく料理してくれるのが俺たちの大好きなボワモルティエ、
実質オーボエとの2重協奏曲のような形となっており、とにかく明るく楽しく田園気分たっぷりで歌い踊ってくれまして、
なんだかヴィヴァルディの「春」の第3楽章の輪舞を連想させられますね。
終わりに「愛の航海(でいいの?)」から短いダンスが演奏されます。すげぇ引き締まり方!
ニケはいつもの通り峻烈で妥協のない厳しい解釈なんですけど、でもボワモルティエ一流のはずむような楽しさが満ち満ちている
ステキな演奏となっており、これが1000円で買えるなんてウソみたいじゃないですか（ ´∀｀）
絶対のマストアイテムッ!!
今日のもう一枚は、もはやヴァカな私の理解を超えており、レビューすることさえかなわないような圧倒的で神秘的な
音楽なのですが、ちょうど廉価再販されてしまったのでご紹介する、クレマン・ジャヌカン・アンサンブルの
ブリュメル「見よ、大地の揺れ動きを」です。
ブリュメルはこないだスペキュルム・アンサンブルによる「祝福されし処女のミサ」のすばらしい演奏をご紹介しました(←リンクあり)が、
彼の一番有名な作品はこの12声のミサ。
ルネサンス時代に、時々「マンモスポリフォニー」って呼ばれる作品書かれたじゃないですか。
タリスの40声の「スペム・イナリウム」とか、オケゲムの36声の「デオ・グラティアス」とか。
私はヴァカでCPUの処理速度が遅いもので、バッハの4声のフーガの時点で、すでについていくのに精一杯なんです(´･ω･`)
それがこういう風に40個別々のメロディが奏でられて全体としてハーモニーを形作る、みたいなことやられちゃうと、
もうどうすればいいかわからなくなっちゃうんですよ。処理落ちしちゃいます。
しかも「スペム・イナリウム」なんてどうしてもマッスィブな響きになっちゃうじゃないですか、ルネサンス音楽のくせに
巨大な一つの塊として聴こえてきて、モダン楽器によるマーラーかブルックナーの交響曲みたいです、ある意味。
そんなわけで私はマンモスポリフォニーが苦手でして、このブリュメルの12声のミサももはや限界ぎりぎりというか
むしろキャパシティー超え気味なんですね、ホントのところ。
でもこれは好きッ!!タリスと比較して、メロディや和声が私好みで自然と受け付けられるからなんでしょうね、きっと。
しかもこの演奏はまじですげぇんだぜ。なんと、クレマン・ジャヌカン・アンサンブルの名手たちのハーモニーに、
カニャックらのトゥールーズ・サックバット合奏団と、コンティヌオのオルガンが3台ダブリングしてるんですから（；`・ω・）
これが、なんだかよく分からない声の分厚い綾(私的には)を柔らかく緩和しており、すごく豊かで深いんですけど、
まろやかでコクのあるスターバックスコーヒーみたいな音世界の実現に大きく寄与しているんです。
もうキリエの歌いだしからひたすら驚異的、さっと天が開けて、12人の声楽アンサンブルとコルネットとサックバットの
響きが聴こえてくると、もはや自分が天からのキリストの栄光の光に目がくらんで見えなくなってしまったサウロではないかと
錯覚してしまうほど、未熟な私にはその音楽的構造をすべて把握することは到底不可能なんですけど、
もう圧倒的に緻密で膨大な情報量と暖かい輝きに脳と耳が麻痺してしまい、ただただ涙を流し続けるしかなくなってしまいます(´;ω;`)
部分部分で響きを変えて、管楽器をなくしてオルガンと声楽だけにして変化を付けたりと、演奏上の工夫も忘れていません。
それにしてもこれだけ大きな編成でも相変わらずヴィスの声は個性的で突き抜けていることww
クレマン・ジャヌカン・アンサンブルの堅固でどっしりした構造はいつもの通り驚異的なほどお見事、
毎度のことながらものすごく低い音のベースがファームで度肝抜かれるぜ。
特に感動的だと思うのが、巨大な大聖堂でも目の前にそびえ立つかのようなサンクトゥスと、
ジョスカンの「De Profundis Clamavi」を思わせるような切ないアニュス・デイ�供�
この2003年の超ウルトラ名盤が、ついこないだミュジック・ダボールで
廉価版になってしまいました(;-＿-)
あのさー、こういうものすごいお宝は軽々しく安くするのやめようよ、ありがたみ下がるじゃん‥。
とにかく人間の理解力を超えているような音の大宇宙、すさまじい感動を持って迫ってくるけどまろやかで柔らかい演奏ですッ!!
大地っつぅか、聴いてる人が宗教的体験のすさまじさに揺れ動いてしまうこと請け合いですな(｀･ω･´)
たったの1000円でキリスト様に会いたい人は、CD屋に走れッ!!
バスーンソロ：ローラン・ル・シェナドゥ(?)
NAXOS 8.554456
ブリュメル/12声のミサ「見よ、大地の揺れ動きを」/ドミニク・ヴィス/アンサンブル・クレマン・ジャヌカン/
トゥールーズ・サックバンド合奏団
harmonia mundi HMC901738
こないだに続き、今回も愉悦の魔法使い・ボワモルティエのCDをご紹介します。
演奏しているのは、ご存知エルヴェ・ニケとコンセール・スピリチュエル。
もともと、ボワモルティエって彼らがNAXOSで系統的に紹介されるようになってから、
少しずつファンが広がったところありますよね。
そう、ボワモルティエ・ルネッサンスに一番大きな功績を果たしたのはニケなのです。
その後ニケはglossaに移籍した後も、ボワモルティエのディスクを何点かリリースしました。
かくいう私だって、ボワモルティエの圧倒的な魅力を知ったのはニケのおかげ、
以前コンセール・スピリチュエルの演奏する5本のトラヴェルソのための協奏曲集をご紹介していますが、
今回は名盤「フランスのセレナード」を取り上げてみるんだぜ!(｀･ω･´)
このディスクでも、フランスのテレマンことボワモルティエのあふれでてはちきれんばかりの、
爆発的愉悦が隅から隅まで詰まっています。
「ダフニスとクロエ」のシャコンヌの、実にダンスのビートが効いていること、
すごく活発なコンティヌオにも心の底から幸せを感じます。
それにしてもラモーとかを聴いても思うことですが、シャコンヌってフランスバロックの華ですよねー。
次の「旋律の断章(?)」というサスペンス系少女マンガのような表題がついている管弦楽組曲は、
聴いてみるとこれっぽちもサスペンスじゃありません、ボワモルティエお得意の各種管楽器たちやミュゼットに
ヴィエールが出てきて大活躍する、カラフルさこの上ない鮮やかな音世界なのです(≧∀≦)
このクラシック音楽とは思えない、もはやフォーク音楽かなんかかと思ってしまうような音のパレットいかがですこれ!?
ミュゼットはラモーとかでも欠かせない楽器ですが、ヴィエールをこんなに効果的に使用した作曲家って絶対
ボワモルティエくらいでしょう、この限界ぎりぎりのきしむような独特のトーンカラー、モダン楽器派のリスナーからすると
「下品だ」となるのかもしれませんが、中世のヘンテコリンな音がする数々の楽器も大喜びで聴く古楽ファンたちからすると、
こんなの朝飯前ですよねっ。下品でナンボの商売だ、おしりかじり虫ー♪
SO☆SI☆TEッ!!このディスクのハイライトは次のバスーン協奏曲ニ長調だッ!!
実はこの6分ほどの短いけれども無上の喜びがたんまり詰まっているレパートリー、ボワモルティエは「低音楽器のための
協奏曲」というめちゃくちゃアバウトな楽器指定をしているらしく、私が今まで聴いた中でも、バスーンで演奏している例(これ)、
ガンバで演奏している例(フォーコ・エ・チェネーレ)、そしてチェロで演奏している例(MAK)と3通り存在しています（´∀｀;）
ま、別にいいじゃん。テレマンだってこういう書き方してたよね?
この曲、ボワモルティエでは比較的有名な作品だと思うんですが、聴いていただければその魅力は一目瞭然。
はつらつとした楽しいメロディ、しっかりしたドラマ構成、見事なポリフォニーと、
たったの6分間の間にバロック時代の協奏曲の楽しみすべてがつぎ込まれているんですもん。
ソロを取っているシェナドゥ(?)は、速いパッセージのかなりのロングランでも鮮やかな吹きこなしを見せますし、
しかもヴァイオリン1のコーエン＝アケニヌが第2楽章なんかでたまらない即興的装飾を披露してくれたりもします。
なによりここでの影の主役は、絶対私的にはマッスィモ・モスカルドのテオルボッ!!(*ﾟーﾟ)
なんという鋭いかき鳴らし、豊かなリアライゼーション、特に第1楽章でのシークエンス音形での巧みな処理が光りますねっ。
その次はディスクのタイトルにもなっている「フランスのセレナード」、これは実質ホ短調の管弦楽組曲です。
雰囲気としては、テレマンのターフェルムジークに含まれている2本のトラヴェルソのための管弦楽組曲ホ短調に近いですね。
この曲では、途中でコーエン＝アケニヌが命がけの大活躍を見せてくれるところがあり、買って初めて聴いたころの私は
そこばかり10回くらい繰り返して聴いたものでしたww
なんですかこのヤヴァすぎる妙ちくりんなトリルは?
続いてまたもや大注目、なんと「ザンポーニャのための協奏曲ハ長調」だぜッ!!
‥って、「ザンポーニャって何よ?」と思われるでしょうが、なんとイタリア式バグパイプのことです。
バロック時代にバグパイプのための協奏曲があったの?これ初めて聴いた時、私こんなツラになりました→( ﾟдﾟ)
しかしこんなキワモノでもおいしく親しみやすく料理してくれるのが俺たちの大好きなボワモルティエ、
実質オーボエとの2重協奏曲のような形となっており、とにかく明るく楽しく田園気分たっぷりで歌い踊ってくれまして、
なんだかヴィヴァルディの「春」の第3楽章の輪舞を連想させられますね。
終わりに「愛の航海(でいいの?)」から短いダンスが演奏されます。すげぇ引き締まり方!
ニケはいつもの通り峻烈で妥協のない厳しい解釈なんですけど、でもボワモルティエ一流のはずむような楽しさが満ち満ちている
ステキな演奏となっており、これが1000円で買えるなんてウソみたいじゃないですか（ ´∀｀）
絶対のマストアイテムッ!!
今日のもう一枚は、もはやヴァカな私の理解を超えており、レビューすることさえかなわないような圧倒的で神秘的な
音楽なのですが、ちょうど廉価再販されてしまったのでご紹介する、クレマン・ジャヌカン・アンサンブルの
ブリュメル「見よ、大地の揺れ動きを」です。
ブリュメルはこないだスペキュルム・アンサンブルによる「祝福されし処女のミサ」のすばらしい演奏をご紹介しました(←リンクあり)が、
彼の一番有名な作品はこの12声のミサ。
ルネサンス時代に、時々「マンモスポリフォニー」って呼ばれる作品書かれたじゃないですか。
タリスの40声の「スペム・イナリウム」とか、オケゲムの36声の「デオ・グラティアス」とか。
私はヴァカでCPUの処理速度が遅いもので、バッハの4声のフーガの時点で、すでについていくのに精一杯なんです(´･ω･`)
それがこういう風に40個別々のメロディが奏でられて全体としてハーモニーを形作る、みたいなことやられちゃうと、
もうどうすればいいかわからなくなっちゃうんですよ。処理落ちしちゃいます。
しかも「スペム・イナリウム」なんてどうしてもマッスィブな響きになっちゃうじゃないですか、ルネサンス音楽のくせに
巨大な一つの塊として聴こえてきて、モダン楽器によるマーラーかブルックナーの交響曲みたいです、ある意味。
そんなわけで私はマンモスポリフォニーが苦手でして、このブリュメルの12声のミサももはや限界ぎりぎりというか
むしろキャパシティー超え気味なんですね、ホントのところ。
でもこれは好きッ!!タリスと比較して、メロディや和声が私好みで自然と受け付けられるからなんでしょうね、きっと。
しかもこの演奏はまじですげぇんだぜ。なんと、クレマン・ジャヌカン・アンサンブルの名手たちのハーモニーに、
カニャックらのトゥールーズ・サックバット合奏団と、コンティヌオのオルガンが3台ダブリングしてるんですから（；`・ω・）
これが、なんだかよく分からない声の分厚い綾(私的には)を柔らかく緩和しており、すごく豊かで深いんですけど、
まろやかでコクのあるスターバックスコーヒーみたいな音世界の実現に大きく寄与しているんです。
もうキリエの歌いだしからひたすら驚異的、さっと天が開けて、12人の声楽アンサンブルとコルネットとサックバットの
響きが聴こえてくると、もはや自分が天からのキリストの栄光の光に目がくらんで見えなくなってしまったサウロではないかと
錯覚してしまうほど、未熟な私にはその音楽的構造をすべて把握することは到底不可能なんですけど、
もう圧倒的に緻密で膨大な情報量と暖かい輝きに脳と耳が麻痺してしまい、ただただ涙を流し続けるしかなくなってしまいます(´;ω;`)
部分部分で響きを変えて、管楽器をなくしてオルガンと声楽だけにして変化を付けたりと、演奏上の工夫も忘れていません。
それにしてもこれだけ大きな編成でも相変わらずヴィスの声は個性的で突き抜けていることww
クレマン・ジャヌカン・アンサンブルの堅固でどっしりした構造はいつもの通り驚異的なほどお見事、
毎度のことながらものすごく低い音のベースがファームで度肝抜かれるぜ。
特に感動的だと思うのが、巨大な大聖堂でも目の前にそびえ立つかのようなサンクトゥスと、
ジョスカンの「De Profundis Clamavi」を思わせるような切ないアニュス・デイ�供�
この2003年の超ウルトラ名盤が、ついこないだミュジック・ダボールで
廉価版になってしまいました(;-＿-)
あのさー、こういうものすごいお宝は軽々しく安くするのやめようよ、ありがたみ下がるじゃん‥。
とにかく人間の理解力を超えているような音の大宇宙、すさまじい感動を持って迫ってくるけどまろやかで柔らかい演奏ですッ!!
大地っつぅか、聴いてる人が宗教的体験のすさまじさに揺れ動いてしまうこと請け合いですな(｀･ω･´)
たったの1000円でキリスト様に会いたい人は、CD屋に走れッ!!
レーヌのヴィヴァルディ「サルヴェ・レジーナ」と、サヴァールのヴィヴァルディ/ヴィオール・アリングレーゼ協奏曲集
昨日弟・妹の家に遊びに行って、近所のペット屋さんでハムスターを買ってきました。
スノーホワイトの赤ちゃん(メス、1480円)。
ご覧ください、この神々しいまでのかわいさッ!!
我輩はハムスターである。名前はまだない。
メスですから、とにかく美少女らしい名前をつけようと思って、私、弟、妹とそれぞれ意見を出しました。
私「たわし」
妹「しょこたん」
弟「パチュリー」
‥‥（ ＾ω＾）ろくなのがありません。
とにかくちっちゃいッ!!白いッ!!臆病ッ!!(≧∀≦)
新たな家族が増えてしまいました。家族が増えるよ!やったねたえちゃん!
ハムスターの飼育方法にはうるさいという妹が、こんな紙を書いてくれました。
仕事は忙しいけど、がんばって毎日世話するぞッ!
話は変わりますが、やはり予想通りというかなんというか、ベイスターズは今年ゴールデンイーグルスに
4つとも全敗してしまいました。
（∪＾ω＾） ＜わんわんお！わんわんお！
しかし楽天は毎年着実に力をつけてますねー。野村さんの手腕には恐れ入りました。
昨日は小林がかなり頑張ったんですけど。岩隈が相手じゃかわいそうですよね。
昨日南武線の中で見かけたベイスターズのユニフォーム着た少年、多分ハマスタ行ったんだろうけど、
期待に応えられなくてごめんね‥(´･ω･`)
これからもベイスターズを見捨てないでくれッ!
(ここから本題)
相互リンクしていただいているHokurajinさんがヴィヴァルディにお詳しく、ヴィヴァルディの話をよくされているので、
今日は私もまねして、ヴィヴァルディのディスクを2枚ご紹介してみるのです。
前にも少し言ったことがありましたが、ダッラピコラの有名な発言を筆頭として、
世の中には「ヴィヴァルディなんてワンパターンでつまらん」という意見の方が多くいらっしゃるようです。
まぁ人の好みはそれぞれなのでヴィヴァルディ嫌いの方を非難する気はこれっぽっちもありませんし、
私だって個人的にぜんぜん好きじゃない作曲家も何人かいます
(タリス、シュッツ、ブクステフーデ、タルティーニ辺り)が、ただヴィヴァルディが好きな者からの勝手な意見を言わせて頂くと、
「ヴィヴァルディの音楽の魅力が分からない方は不幸だなぁ」ということです。
私だってヴィヴァルディはエラくワンパターンだと思いますし、細かなところに無頓着なところが多すぎますし、
彼のCDを2-3枚続けて聴くともうしばらく聴きたくなくなりますが、とはいえやっぱりノッているとき、
あるいははまっているときの彼の音楽は紛れもなく、独自の力強さとひらめきとメロディ的美しさと
多彩な表情にあふれており、特に「調和の幻想」「和声と創意の試み」「作品10のトラヴェルソ協奏曲集」辺りは、
少なくとも私にとっては無限の喜びを与えてくれるセットであり、どれだけしつこく色んな演奏を聴いてもあきません。
万が一イ・ムジチとかのヴィヴァルディ演奏に親しまれていてヴィヴァルディを退屈だと感じられている方がいらっしゃる場合、
今回ご紹介します超優れた2種類の古楽器演奏をお聴きいただくことで、ヴィヴァルディを再発見して頂けると
筆者としての冥利に尽きるのですが。そうはうまくいかないと思いますけど。
ヴィヴァルディ/カウンターテナーソロのためのモテット集/ジェラール・レーヌ/イル・セミナリオ・ムジカーレ
Virgin veritas 724356241329
ヴィヴァルディ/ヴィオール・アリングレーゼのための協奏曲集/ジョルディ・サヴァール/コンセール・ド・ナシオン
ALIA VOX AV9835
ヴィヴァルディの作曲家としてのキャリアにおいて、最大の重要ジャンルは当然言うまでもなく
何百もある各種楽器のための協奏曲な訳ですが、でも「赤毛の司祭」こと
ヴィヴァルディの宗教音楽にも最近スポットが当てられるようになっており(あとオペラね)、
キングの全録など意欲的な試みも行われています。
私はヴィヴァルディの合唱曲(有名なグローリアとか)全然好きじゃないんですけど、
なんだか分かりませんがヴィヴァルディのソロモテット集、特にカウンターテナーのためのものは
驚くべき名曲ぞろいだと思ってます。
別にヴィヴァルディの音楽全曲聴いたわけでは全然ありませんが、私的に今まで聴いた中で
ヴィヴァルディの音楽で最もすばらしいと思ったのがサルヴェ・レジーナRV.616。
(この曲、ニ短調で演奏してるのとハ短調で演奏してるのと2種類聴いたことあるんですけど、
この辺どうなってるんでしょう?ヴェネチアン・ピッチは高かったからとかそういう話ですか?)
つぅか、そう思うようになったのはこのレーヌによる超絶名演を聴いてからです。
「Salve Regina」が始まるなり、器楽のイントロからなんという清楚で宗教的感動が詰まりまくった音作り、
フレーズが終わるごとのモンタレーらコンティヌオの「たった」という合いの手のしっかりぶりも嬉しいですし、
2重オーケストラの機能性を生かしたこじゃれたライティングにも耳がそばだてられます。
そしてッ!!レーヌが歌いだすと周りの世界は静寂となり消えうせるッ!!
「さぁーーーあるべぇさぁーーーあるべぇさぁーるべぇれじーなまーてぇる」
ぐぉぉぉぉおおおッ!!なんという甘く切なく敬虔な祈りに満ちたしかもかっこいい歌声と表現力ッ!!
もう開始30秒で絶対に涙が止まりません(´;ω;`)
まぁカウンターテナーは誰でもそういうところありますが、レーヌって特に高音と低音でトーンカラーが
全然違うんですよね、その辺を最高にうまく操るそのくそみそテクニックぶりには枯れそうなほど
精液がほとばしってしまいますね。
「Ad te clamamus」におけるヴィヴァルディらしい推進力、このへんは声によるコンチェルトという感じ、
しかもレーヌの迫りくるクレッシェンドがかっこよすぎ。
そしてこの曲のある意味ハイライトは「Ad te suspiramus」、ピエール・ハモンのかわいく可憐なリコーダーに乗って、
レーヌが切なく情熱にあふれた聖母への慕情を歌いまくります。
ハモンのトリルの抑揚、これどうよ…。
終わりの「O clemens」が、これまたこの世の中にこれほどまでに信仰心と敬虔心がシンプルに表現された
音楽が他にあるのだろうかと思ってしまうほど、心を打たずにはおかない名曲、
レーヌの涙ながら(?)の絶唱と、一瞬のためなどをお楽しみください。
このディスクは有名じゃないほうの「サルヴェ・レジーナ」RV.618や、ヴァイオリンのためのコンチェルトハ長調
などを収録しており、全体としてもとてもいい音楽と文句の付けようのない名演で納得させてくれます。
聞いて驚けッ、ヴァイオリンのソリストはビオンディだッ!!(｀･ω･´)
ヴィヴァルディの宗教音楽はこういう風にシンプルだからこそかえって純粋に熱烈な信仰が
伝わってくるんです、この宗教的感動を体験されたい方はCD屋さんに急げッ!!
本当は演奏を紹介するようつべ動画を作ろうとしたんですが、VirginのCDはコピーコントロールが
かかっているらしく、作れませんでした(; ･`д･´)
今日のもう一枚は、なんとサヴァールによるヴィヴァルディの協奏曲演奏です。
なんだかこのCDけっこう扱いが地味であんまり有名じゃないですが、なんでよ?
私的に歴史上のヴィヴァルディ演奏の中でも指折りの名演じゃないかと思うんですが。
しかもサヴァールのヴィヴァルディ演奏は珍しいです、あとリリースされているのはオペラ「ファルナーチェ」
だけじゃないでしょうかね?
実はサヴァール、ヴィヴァルディ演奏家としても超一流なんですよッ!!
このディスクで主役となっているのは特殊楽器「ヴィオール・アリングレーゼ」という低弦、
これがどういうものだったかについては諸説あるらしく、そのままずばりそういう楽器があったとか、
バリトンのことだ(アンサンブル・マテウスがその説に従ったディスクをリリースしています)とか、
ガンバのことだとか言われていますよ。
ここではサヴァールが、ヴィオール・アリングレーゼを自らの楽器であるガンバのことだと解釈して
ヴィヴァルディのライティングに挑んでいます。
まず１曲目から、ヴァイオリンとヴィオール・アリングレーゼのための2重協奏曲イ長調で
さっそくサヴァール大はりきり、盟友クレーマーと共に、実に力みなぎりきったはつらつとした
ヴィヴァルディ再創造を実現しています。
またサヴァールのアーティキュレーションが徹底していること…。
２曲目は私の超ウルトラお気に入りである、調和の幻想第11番ニ短調。
クレーマーとヴァレッティはみずみずしいデュオを繰り広げますし、コンティヌオは効きまくってるし、
フーガの声部処理なども見事だし、そして何よりチェロパートをガンバで弾いている
サヴァールの暴れっぷりが心底たまんねぇッ!!
フレーズの終わりでの響かせ方、勝手に重音奏法を見せたり、終和音で妙なアルペジオみたいなことを
やってのけたりと、もはやルール無用の残虐ファイトです。この悪魔超人めッ!!
第2楽章でのクレーマーの闊達なソロも第注目ですね。
その次がまた私が個人的に大好きなヴァイオリン、シャリュモー、ヴィオール・アリングレーゼ2本のための
葬送協奏曲変ロ長調ッ!
「葬送協奏曲」なんていうジャンル、この世で他に存在するんでしょうか?(；´Д｀)
しかしお葬式っぽい落ち着いた雰囲気に溢れたこの曲、地味ですけど(特に第2楽章)、だがそれがいいッ!!ﾆﾔﾘ
最後のフーガなんかはヴィヴァルディの面目躍如じゃないでしょうか?
しかしせっかくヴィオール・アリングレーゼが2本いるのに、ほとんど活躍しねぇ…orz
続いてはヴァイオリンとチェロのためのヘ長調協奏曲「プロテオ」、この力みなぎる疾走感が最高に快感じゃないですか。
ここでは、ル・バッソ・レユニなどでおなじみのブリュノ・コクセのソロが楽しめますッ!!
次に調和の幻想から第2番の2本のヴァイオリンとチェロ(ヴィオール・アリングレーゼ)
のための協奏曲ト短調、そして最高傑作のご存知第10番ロ短調と進みます。
第10番第2楽章では、例のなんともいえないセブンスコードが、ケレン味たっぷりに表現されるのが面白いですねッ!!
最後になんとリコーダー2本、ヴァイオリン、ナチュラルトランペット2本、オーボエ、シャリュモー、
ヴィオール・アリングレーゼ2本、チェンバロ2台をソロ楽器とする複数楽器のためのハ長調協奏曲で締めです。
もうこの豪華な響きはほとんど古典派のシンフォニーのようです(；ﾟдﾟ)
ヴィヴァルディって前古典派のシンフォニアの発展に功績が大きかったんですよねっ。
しかしチェンバロ2台の右手のユニゾン、響きがよくないと思いません?
とにかくソリストたちも最強の大暴れっぷり、バックのオーケストラもコンティヌオを中心として
すさまじい大健闘です、イ・ムジチの演奏とかに飽きている方はぜひとも聴いてみてくださいねっ!
(追伸)
昨日気付いたんですが、もしかしてちょっと大きいプロフィール画像を張ると、横にせり出してしまい、
小さめのスクリーンで見るとちゃんと表示されなくなってしまうんでしょうか。
今までちゃんと見れなかった方、失礼しました。
サイズが小さめのgif画像に変えました。
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スノーホワイトの赤ちゃん(メス、1480円)。
ご覧ください、この神々しいまでのかわいさッ!!
我輩はハムスターである。名前はまだない。
メスですから、とにかく美少女らしい名前をつけようと思って、私、弟、妹とそれぞれ意見を出しました。
私「たわし」
妹「しょこたん」
弟「パチュリー」
‥‥（ ＾ω＾）ろくなのがありません。
とにかくちっちゃいッ!!白いッ!!臆病ッ!!(≧∀≦)
新たな家族が増えてしまいました。家族が増えるよ!やったねたえちゃん!
ハムスターの飼育方法にはうるさいという妹が、こんな紙を書いてくれました。
仕事は忙しいけど、がんばって毎日世話するぞッ!
話は変わりますが、やはり予想通りというかなんというか、ベイスターズは今年ゴールデンイーグルスに
4つとも全敗してしまいました。
（∪＾ω＾） ＜わんわんお！わんわんお！
しかし楽天は毎年着実に力をつけてますねー。野村さんの手腕には恐れ入りました。
昨日は小林がかなり頑張ったんですけど。岩隈が相手じゃかわいそうですよね。
昨日南武線の中で見かけたベイスターズのユニフォーム着た少年、多分ハマスタ行ったんだろうけど、
期待に応えられなくてごめんね‥(´･ω･`)
これからもベイスターズを見捨てないでくれッ!
(ここから本題)
相互リンクしていただいているHokurajinさんがヴィヴァルディにお詳しく、ヴィヴァルディの話をよくされているので、
今日は私もまねして、ヴィヴァルディのディスクを2枚ご紹介してみるのです。
前にも少し言ったことがありましたが、ダッラピコラの有名な発言を筆頭として、
世の中には「ヴィヴァルディなんてワンパターンでつまらん」という意見の方が多くいらっしゃるようです。
まぁ人の好みはそれぞれなのでヴィヴァルディ嫌いの方を非難する気はこれっぽっちもありませんし、
私だって個人的にぜんぜん好きじゃない作曲家も何人かいます
(タリス、シュッツ、ブクステフーデ、タルティーニ辺り)が、ただヴィヴァルディが好きな者からの勝手な意見を言わせて頂くと、
「ヴィヴァルディの音楽の魅力が分からない方は不幸だなぁ」ということです。
私だってヴィヴァルディはエラくワンパターンだと思いますし、細かなところに無頓着なところが多すぎますし、
彼のCDを2-3枚続けて聴くともうしばらく聴きたくなくなりますが、とはいえやっぱりノッているとき、
あるいははまっているときの彼の音楽は紛れもなく、独自の力強さとひらめきとメロディ的美しさと
多彩な表情にあふれており、特に「調和の幻想」「和声と創意の試み」「作品10のトラヴェルソ協奏曲集」辺りは、
少なくとも私にとっては無限の喜びを与えてくれるセットであり、どれだけしつこく色んな演奏を聴いてもあきません。
万が一イ・ムジチとかのヴィヴァルディ演奏に親しまれていてヴィヴァルディを退屈だと感じられている方がいらっしゃる場合、
今回ご紹介します超優れた2種類の古楽器演奏をお聴きいただくことで、ヴィヴァルディを再発見して頂けると
筆者としての冥利に尽きるのですが。そうはうまくいかないと思いますけど。
ヴィヴァルディ/カウンターテナーソロのためのモテット集/ジェラール・レーヌ/イル・セミナリオ・ムジカーレ
Virgin veritas 724356241329
ヴィヴァルディ/ヴィオール・アリングレーゼのための協奏曲集/ジョルディ・サヴァール/コンセール・ド・ナシオン
ALIA VOX AV9835
ヴィヴァルディの作曲家としてのキャリアにおいて、最大の重要ジャンルは当然言うまでもなく
何百もある各種楽器のための協奏曲な訳ですが、でも「赤毛の司祭」こと
ヴィヴァルディの宗教音楽にも最近スポットが当てられるようになっており(あとオペラね)、
キングの全録など意欲的な試みも行われています。
私はヴィヴァルディの合唱曲(有名なグローリアとか)全然好きじゃないんですけど、
なんだか分かりませんがヴィヴァルディのソロモテット集、特にカウンターテナーのためのものは
驚くべき名曲ぞろいだと思ってます。
別にヴィヴァルディの音楽全曲聴いたわけでは全然ありませんが、私的に今まで聴いた中で
ヴィヴァルディの音楽で最もすばらしいと思ったのがサルヴェ・レジーナRV.616。
(この曲、ニ短調で演奏してるのとハ短調で演奏してるのと2種類聴いたことあるんですけど、
この辺どうなってるんでしょう?ヴェネチアン・ピッチは高かったからとかそういう話ですか?)
つぅか、そう思うようになったのはこのレーヌによる超絶名演を聴いてからです。
「Salve Regina」が始まるなり、器楽のイントロからなんという清楚で宗教的感動が詰まりまくった音作り、
フレーズが終わるごとのモンタレーらコンティヌオの「たった」という合いの手のしっかりぶりも嬉しいですし、
2重オーケストラの機能性を生かしたこじゃれたライティングにも耳がそばだてられます。
そしてッ!!レーヌが歌いだすと周りの世界は静寂となり消えうせるッ!!
「さぁーーーあるべぇさぁーーーあるべぇさぁーるべぇれじーなまーてぇる」
ぐぉぉぉぉおおおッ!!なんという甘く切なく敬虔な祈りに満ちたしかもかっこいい歌声と表現力ッ!!
もう開始30秒で絶対に涙が止まりません(´;ω;`)
まぁカウンターテナーは誰でもそういうところありますが、レーヌって特に高音と低音でトーンカラーが
全然違うんですよね、その辺を最高にうまく操るそのくそみそテクニックぶりには枯れそうなほど
精液がほとばしってしまいますね。
「Ad te clamamus」におけるヴィヴァルディらしい推進力、このへんは声によるコンチェルトという感じ、
しかもレーヌの迫りくるクレッシェンドがかっこよすぎ。
そしてこの曲のある意味ハイライトは「Ad te suspiramus」、ピエール・ハモンのかわいく可憐なリコーダーに乗って、
レーヌが切なく情熱にあふれた聖母への慕情を歌いまくります。
ハモンのトリルの抑揚、これどうよ…。
終わりの「O clemens」が、これまたこの世の中にこれほどまでに信仰心と敬虔心がシンプルに表現された
音楽が他にあるのだろうかと思ってしまうほど、心を打たずにはおかない名曲、
レーヌの涙ながら(?)の絶唱と、一瞬のためなどをお楽しみください。
このディスクは有名じゃないほうの「サルヴェ・レジーナ」RV.618や、ヴァイオリンのためのコンチェルトハ長調
などを収録しており、全体としてもとてもいい音楽と文句の付けようのない名演で納得させてくれます。
聞いて驚けッ、ヴァイオリンのソリストはビオンディだッ!!(｀･ω･´)
ヴィヴァルディの宗教音楽はこういう風にシンプルだからこそかえって純粋に熱烈な信仰が
伝わってくるんです、この宗教的感動を体験されたい方はCD屋さんに急げッ!!
本当は演奏を紹介するようつべ動画を作ろうとしたんですが、VirginのCDはコピーコントロールが
かかっているらしく、作れませんでした(; ･`д･´)
今日のもう一枚は、なんとサヴァールによるヴィヴァルディの協奏曲演奏です。
なんだかこのCDけっこう扱いが地味であんまり有名じゃないですが、なんでよ?
私的に歴史上のヴィヴァルディ演奏の中でも指折りの名演じゃないかと思うんですが。
しかもサヴァールのヴィヴァルディ演奏は珍しいです、あとリリースされているのはオペラ「ファルナーチェ」
だけじゃないでしょうかね?
実はサヴァール、ヴィヴァルディ演奏家としても超一流なんですよッ!!
このディスクで主役となっているのは特殊楽器「ヴィオール・アリングレーゼ」という低弦、
これがどういうものだったかについては諸説あるらしく、そのままずばりそういう楽器があったとか、
バリトンのことだ(アンサンブル・マテウスがその説に従ったディスクをリリースしています)とか、
ガンバのことだとか言われていますよ。
ここではサヴァールが、ヴィオール・アリングレーゼを自らの楽器であるガンバのことだと解釈して
ヴィヴァルディのライティングに挑んでいます。
まず１曲目から、ヴァイオリンとヴィオール・アリングレーゼのための2重協奏曲イ長調で
さっそくサヴァール大はりきり、盟友クレーマーと共に、実に力みなぎりきったはつらつとした
ヴィヴァルディ再創造を実現しています。
またサヴァールのアーティキュレーションが徹底していること…。
２曲目は私の超ウルトラお気に入りである、調和の幻想第11番ニ短調。
クレーマーとヴァレッティはみずみずしいデュオを繰り広げますし、コンティヌオは効きまくってるし、
フーガの声部処理なども見事だし、そして何よりチェロパートをガンバで弾いている
サヴァールの暴れっぷりが心底たまんねぇッ!!
フレーズの終わりでの響かせ方、勝手に重音奏法を見せたり、終和音で妙なアルペジオみたいなことを
やってのけたりと、もはやルール無用の残虐ファイトです。この悪魔超人めッ!!
第2楽章でのクレーマーの闊達なソロも第注目ですね。
その次がまた私が個人的に大好きなヴァイオリン、シャリュモー、ヴィオール・アリングレーゼ2本のための
葬送協奏曲変ロ長調ッ!
「葬送協奏曲」なんていうジャンル、この世で他に存在するんでしょうか?(；´Д｀)
しかしお葬式っぽい落ち着いた雰囲気に溢れたこの曲、地味ですけど(特に第2楽章)、だがそれがいいッ!!ﾆﾔﾘ
最後のフーガなんかはヴィヴァルディの面目躍如じゃないでしょうか?
しかしせっかくヴィオール・アリングレーゼが2本いるのに、ほとんど活躍しねぇ…orz
続いてはヴァイオリンとチェロのためのヘ長調協奏曲「プロテオ」、この力みなぎる疾走感が最高に快感じゃないですか。
ここでは、ル・バッソ・レユニなどでおなじみのブリュノ・コクセのソロが楽しめますッ!!
次に調和の幻想から第2番の2本のヴァイオリンとチェロ(ヴィオール・アリングレーゼ)
のための協奏曲ト短調、そして最高傑作のご存知第10番ロ短調と進みます。
第10番第2楽章では、例のなんともいえないセブンスコードが、ケレン味たっぷりに表現されるのが面白いですねッ!!
最後になんとリコーダー2本、ヴァイオリン、ナチュラルトランペット2本、オーボエ、シャリュモー、
ヴィオール・アリングレーゼ2本、チェンバロ2台をソロ楽器とする複数楽器のためのハ長調協奏曲で締めです。
もうこの豪華な響きはほとんど古典派のシンフォニーのようです(；ﾟдﾟ)
ヴィヴァルディって前古典派のシンフォニアの発展に功績が大きかったんですよねっ。
しかしチェンバロ2台の右手のユニゾン、響きがよくないと思いません?
とにかくソリストたちも最強の大暴れっぷり、バックのオーケストラもコンティヌオを中心として
すさまじい大健闘です、イ・ムジチの演奏とかに飽きている方はぜひとも聴いてみてくださいねっ!
(追伸)
昨日気付いたんですが、もしかしてちょっと大きいプロフィール画像を張ると、横にせり出してしまい、
小さめのスクリーンで見るとちゃんと表示されなくなってしまうんでしょうか。
今までちゃんと見れなかった方、失礼しました。
サイズが小さめのgif画像に変えました。
